Gabriel Macotela, artista nacido en Guadalajara en 1954 y figura clave del arte contemporáneo en México, vuelve a ocupar la atención pública gracias a dos exposiciones que destacan una parte menos conocida de su trayectoria: su obra gráfica. Aunque su producción pictórica y escultórica ha sido ampliamente celebrada, su trabajo como grabador no había recibido la misma visibilidad. Por ello, su colega Demián Flores subraya que “era fundamental” abrir un espacio para esta dimensión de su trabajo.
La primera muestra, La medida de las cosas, se presenta en la galería Cache, ubicada en Mérida, Yucatán. Este recinto —que inaugura su presencia en México con esta exposición, después de consolidarse en Montreal, Canadá— exhibe 15 obras y una intervención mural especialmente creada por Macotela. La segunda exposición, La reinvención del mundo, integrada por 30 grabados, será inaugurada el 13 de diciembre en la Casa de la Cultura de Juchitán, Oaxaca. Flores, impulsor del proyecto, destaca que estas iniciativas buscan fortalecer el vínculo entre los artistas mexicanos y la escena cultural de Montreal.
Considerado un maestro del grabado, Macotela ha explorado múltiples técnicas y lenguajes gráficos. En los años setenta fue uno de los pioneros del libro de artista en México, fundando La Cocina Ediciones junto a Yani Pecanins y promoviendo espacios como El Archivero, que se volvieron esenciales para el desarrollo del arte impreso en el país. Su labor ha dejado una huella significativa en la historia del arte contemporáneo mexicano.
Además de su habilidad técnica, Macotela es reconocido por su profunda conciencia social. Flores lo define como “un artista humanista que, más allá de su obra individual, se vincula directamente con la comunidad”. Su práctica muralista suele reflejar su postura crítica frente a diversas problemáticas, convirtiéndolo en una voz activa y comprometida dentro del panorama artístico.
En agosto de 2024, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura le rindió un homenaje por sus cinco décadas dedicadas a la experimentación visual y al activismo social. Sin embargo, Flores señala que aún falta un mayor reconocimiento para su generación, que muchas veces ha sido relegada pese a su relevancia. Un ejemplo de ello es que, a pesar del interés que despierta entre coleccionistas, Macotela todavía no cuenta con un libro que compile su obra completa.
Macotela también formó parte de la Generación de los Grupos, integrándose al colectivo Suma, uno de los proyectos que marcaron las bases del arte conceptual en México. Este movimiento impulsó la idea de las calles como laboratorios creativos, enfoque que sigue influyendo en las prácticas artísticas actuales.
Revisar la obra de Gabriel Macotela no solo permite entender la evolución del arte visual en México, sino que también ofrece una guía para las nuevas generaciones que buscan expandir los límites del arte en un contexto social en constante transformación.
